Алгоритм Творчества в Изобразительном Искусстве

Научный Взгляд для UX/UI/HMI Дизайнеров

Введение.
В современном дизайне интерфейсов способность мыслить творчески(созидательно) стала необходимым профессиональным навыком, а не просто "дополнительным талантом". Современный UX/UI/HMI-дизайнер сталкивается и будет сталкиваться с задачами как стандартными, требующими стандартизированного подхода их решения, так и с задачами, которые можно решить с помощью нестандартных методов.
Системное Визуальное мышление и глубина(детализация) осознания строительных блоков визуального образа в работе с ним - является определяющим.
В этой статье мы рассмотрим четыре ключевых аспекта Алгоритма Творчества, раскрывающих с научной и практической точки зрения, как дизайнер может целенаправленно развивать творческое мышление(в сфере визуализации задуманного).

1. Творческое мышление. В современном научном практическом смысле - это от части, врождённая способность(предрасположенность) - генетически обусловленная морфология(устройство) мозга данная человеку от рождения. В виду огромной вариативности(изменчивости), архитектура мозгов разных людей сильно различается. Разница не просто заметная, она порой колоссальная. Основные критерии определения степени различия это: а. Количество полей нейронов(специализированных нейронных структур) в мозге и б. Количество нейронных связей между специализированными(не стандартными) полями с другими полями в мозге и между собой. Итак, ваша способность заниматься неким видом мыслительной деятельности в больше степени уже определена при рождении. К 20-ти годам мозг сформирован полностью. После пика нейронной активности - в возрасте 40-45 лет, идут неминуемые нейродегенеративные процессы в мозге(ухудшение работы мыслительной деятельности). Своевременно выявить, правильно развивать, и поддерживать активность мозга в той сфере деятельности на которую вы способны, т.е. могли бы быть потенциально максимально в ней эффективны - сложнейшая задача. В процессе эволюции мозг сформировался так, что он постоянно стремится "ничего не делать". Главная задача мозга - сохранять ресурсы пищи и энергии для мгновенного выполнения функций обеспечивающих три основных без-условных инстинкта: Выживание, Размножение и Доминирование. До 25% всей пищи идёт на поддержание активной работы мозга - когда вы реально усердно думаете, мыслите, напр. решаете сложную задачу. При чём перед началом активного мышления, проходит подготовительный этап и занимает от 40-60 минут. Мозг имеет ограниченный временной ресурс активной работы - 20 минут. После этого, начинается этап - отдыха, длительностью не менее 15-20 минут. Можно ли увеличить этап активности и уменьшить длительность подготовительного и этапа отдыха? Можно, но биологически мозг устроен так, что сила его "сопротивления" будет возрастать. Т.е. чем активнее вы работаете интеллектуально, тем сильнее вам будет хотеться перестать это делать. Все эти психо-физические особенности работы мозга давно известны. И так как эволюционно, мозг - это результат адаптации к суровой среде обитания, формировавшийся миллионы лет, то в считанные минуты, часы или даже дни, сделать это волевым усилием не получится. Среднее время формирования межнейронной связи различно для различного вида нейронной активности в мозгу. Так существует сверх быстро формирующиеся связи: Для не тренированного мозга это от 6-ти секунд, а мировой рекорд формирования одной связи 0.14 секунды(таких людей на планете несколько десятков). Следующие связи называются средне-скоростные их длительность формирования от нескольких десятков часов до 3-4 дней. Обусловлена такая продолжительность процессами формирования, буквально, физических отростков от одной нервной клетки к другой. При формировании такой физической связи, организм тратит огромное количество питательных веществ(чему мозг будет ощутимо сопротивляться. Это проявляется в виде от обычной лени и прокрастинации, до реальных: упадка сил, тошноты, депрессии, раздражения, гнева и даже агрессии). Третий вид связей по длительности формирования: долгий. Такие связи образуются на протяжении 30-45 суток. Для их формирования нужны дисциплина, системное повторение (интервальное повторение) полученных знаний и практических навыков. Затраты психо-физические(усилие воли) просто огромнейшие. Потерять мотивацию на 30-45 дневном этапе - проще простого. Однако, именно этот вид долгосрочных межнейронных связей формирует - условные рефлексы, т.е. ваши привычки и способности, которые определяют вас как человека до конца жизни. Сформированная долгосрочная связь, теперь(не смотря на всякое сопротивление мозга во время её создания) фиксируется в мозге(и в теле - в виде моторных(двигательных) реакций) как рефлекс необходимый для выживания организма. Мало того, теперь доведя работу связей до рефлекса, мозг будет выделять так называемые "эндогенные наркотики", вещества формируемые внутри вашего мозга и сигнализирующие о том, что вы всё делаете правильно когда используете эту вновь сформированную межнейронную связь. Мозг будет вознаграждать вас чувством "эйфории", "удовольствия" и "наслаждения" - в народе это называется "на автомате". Вновь сформированные долгосрочные связи достаточно активировать раз в 30-ть дней, и тогда их работа будет поддерживаться стабильной. НО! Не стоит обольщаться, - не смотря на то что вы формируете связи в мозге с таким усердием, настойчивостью и постоянно стремитесь само-мотивировать себя работать над собой ещё лучше, больше и эффективнее, мозг по прежнему будет всё забывать! Так как поддержание уже сформированных в мозге связей требует непрерывного потока ресурсов и энергии из пищи - мозг по прежнему "работает по эволюционной генетически обусловленной программе, которой миллионы лет" - главная задача которой - ЭКОНОМИЯ РЕСУРСА ПИЩИ. Всё что вам остаётся, до конца ваших дней, тратить ресурсы на непрерывную интеллектуальную деятельность, интенсивность которой обеспечивает принудительное формирование и поддержание межнейронных связей. Иначе, когда вы просто перестаёте думать головой, нейродегенеративные процессы протекающие в мозге ускоряются, и результатом становятся такие заболевания как Альцгеймер и синдром Корсакового. В первом случаи проблемы с нейронами, во втором с их связями.

Какие выводы можно сделать из такого введения?
Итак, ваш мозг - есть "аппаратно-программная платформа", где находятся Глобальная программа "Творческое Мышление" и составляющие её подпрограммы.
Без условно, повторяя некие мыслительные операции изо дня в день - ваш мозг сформирует долгосрочные связи между некоторыми полями внутри себя - т.е. вы чему-то научитесь. Структурно ваш мозг перестраивается с одной единственной целью - выжить. Отсутствие продолжительного, системного, непрерывного обучения в течении минимум от 30-ти до 45-ти дней - для мозга не является достаточным основанием что-то менять внутри себя кардинально. Т.е. - если внешний стимул не достаточно силён, и можно обойтись внутренним резервом(текущей конфигурацией мозга), мозг не будет формировать новые связи, а будет опираться на уже имеющиеся.
Вы, от природы, способны запомнить связь между двумя нейронами за 6 секунд, и практикуясь по методике(системно, см. Наука Мнемотехника) это время можно уменьшать(до генетически обусловленного био-химического предела вашего мозга). Время хранение такой связи не более 60-ти минут. Только практические навыки могут развивать(формировать новые межнейронные связи) вашу способность мыслить.
Цель Творческого Мышления - способность создавать Новое, то чего до вас не было. Но если от природы у вас нет специфических полей, которые "откликаются" на окружающую среду, более эффективно чем поля стандартные, - "звёзд с неба вам не хватать", никогда. Но даже наличие специфических полей не гарантирует вам "гениальность" - нужны условия окружающей среды, в которой возможна активация потенциала этих нейронных полей, т.е. вам нужны условия в которых вы сможете проявиться соответственно вашим способностям.
Верно также и то, что - даже не обладая генетической предрасположенностью(не имея специфических нейронных полей) к конкретной области деятельности, путём непрерывных методичных систематических тренировок вы вполне можете стать экспертом в приемлемые сроки.
И последнее - без непрерывной интеллектуальной деятельности, даже имея в наличии особенные поля, которых нет у других людей, мозг всё равно (без их непрерывной активации) вернётся в стандартное спокойное и безопасное(с эволюционной точки зрения) состояние, так как процесс забывания(разрушения связей) для мозга практически не несёт ресурсных затрат, а вот запоминание и мышление(что одно и тоже) требует колоссальных затрат(до 25% от всей потребляемой пищи).

Что такое "талант".

Мнение о том, что творческое мышление дано "от природы" в законченном виде, мешает людям осваивать его осознанно. Между тем исследования нейропластичности мозга показывают: творческое мышление — результат тренировки.
Вы могли слышать о "нейропластичности мозга". Но что это такое на самом деле?
Нейропластичность мозга - это его структурная(био-физическая и электро-химическая) особенность как биологического субстрата(среды), в которой возможно изменение назначения функций одних нейронных полей и перенос(частичный) этих функций в другое/ие поле/я. У такой пластичности есть свои ограничения. В частности, слишком далеко(по меркам размера нейрона и его отростков - дендритов) отстоящие друг от друга нейроны,(напр. такие, что между ними существует несколько слоёв других нейронов и не позволяющие произвести контакт синапсов непосредственно одного с другим) могут формировать связь только посредством задействования промежуточных нейронов в других полях. Т.о. для связи двух полей нужно активировать и другие поля - это крайне сложная мыслительная работа. Так же существуют ограничения "с низу", т.е. в самой работе субстрата заложен принцип частичной вероятности создания связи. И такая же существует вероятность "отключения" связи. Именно по этому мы переживаем внезапные эффекты "вспоминания" и "амнезии"(забывания). Для тех кто активно работает мысленно часто, отмечают эффект "внезапного вспоминания" того, о чём даже не думал. Т.е. занимался одним видом мыслительной деятельности и вспоминаются внезапно какие-то воспоминания из далёкого детства, какие-то факты всплывают, даже запахи, звуки и т.п. Именно это и есть проявления внезапного возникновения контакта одной группы нейронов с другой.
Значительно легче образуются связи в мозге близлежащих нейронов и полей - между ними банально минимальное физическое расстояние.
Формирование ассоциированных групп нейронов(сформировавших между собой связи, которых до этого в естественной структуре мозга(от рождения) не было)как раз и провоцирует возникновение новых мыслительных функций.
Набор(количество) различных мыслительных функций, которыми человек может произвольно пользоваться(по собственному желанию) - определяет его коэффициент интеллекта. Чем большим количеством мыслительных операций обладает человек - тем выше его интеллектуальные способности.
Во всём (вообще) быть экспертом не получится - не хватит мозгов.
Поговорки на тему - "специалист в одном - специалист во всём" - несусветная чушь. Количество нейронов формирующих поля исчисляется сотнями и тысячами миллионов клеток, общий объём средних мозгов от 80 до 120 миллиардов клеток(известны примеры как существенно меньшего количества, так и существенно большего количества). Это на столько много, что часто(у людей) ДОСТАТОЧНО ТОЧНО определить количество нейронов можно по весу мозга. Однако по весу мозга и его размеру практически не возможно определить интеллектуальные способности. Если нейроны(количество серого вещества) можно сравнить с аппаратной архитектурой(весьма условно), то вот как раз количество связей между ними и количество специфических полей можно(условно) сравнить с количеством программ, которые данная аппаратура может(а может и не-) хранить и применять.
Итак, талант это и есть генетически обусловленная стартовая конфигурация межнейронных связей и количество специфических групп нейронов(тесно ассоциированные группы нейронов в поля) находящихся в мозге.

Когда заходит речь о некоем способе развития творческого мышления, сразу стоит сказать что, мышление-память это единый процесс и разделить его не возможно(в виду принципов организации структуры мозга и того как он работает, см. выше).
На современном языке описания психо-физических процессов мозга, принято разделять память, мышление, эмоции, моторику(физическую активность тела), органы чувств и т.д. В плане явной дифференциации(заметного различия), да, это удобно. Но мозг так не работает. Мозг обрабатывает информацию по модальностям. Модальность это канал для конкретного типа(вида) информации. Есть канал информации для органа чувств - например запахи для обоняния. Или канал информации для органа чувств уши, т.е. тип информации - звук. И т.д. Для каждого типа информации(модальности) в мозге имеется своё представительство. Это представительство есть ни что иное как поле нейронов отражающих действительность - группа нейронов реагирующих био-химической реакцией на внешний стимул(раздражитель). У нас есть как древняя глубинная архаичная область мозга приматов, так и новая кора, лежащая поверх древней и структурно с ней связанная через нейронные отростки. Новая кора (нео-кортекс) недавнее наше эволюционное приобретение, как ответ на социализацию(жизнь в обществе). Древняя содержит в основном автоматические инстинктивные мгновенные эмоциональные программы реагирования. Нео-кортекс думает медленно, рационально, долго, потребляет много ресурса. Древняя не думает, а реагирует. Проблема в том, что доминирующая у нас по прежнему древняя система реагирования. Нео-кортекс способен на долгосрочное планирование, но древние инстинкты срабатывают мгновенно при стимулах из внешней среды. Напр. вы можете долго рационально себя убеждать что у вас лишний вес и стоит похудеть, так как это полезно для здоровья - так вы используете нео-кортекс, древняя же система реагирования не даст вам и минуту на размышления о планах оздоровления - если есть еда(ресурс) его нужно съесть сейчас, ведь что будет завтра не известно.

ЗРЕНИЕ

Зрение как ведущий орган чувств для всех кто смотрит на мир и занят в области создания визуального чего либо, работает совершенно так же.
Дело в том, что мы не видим реальность такой какая она есть в действительности - в нашем мозге сформирована на генетическом уровне структура в мозге, которая ИНТЕРПРЕТИРУЕТ информацию поступающую от сетчатки глаз. Т.е. буквально - мы видим мир таким каким его предоставляет к осознанию "программа зрения" в нашем мозгу. Мы все видим мир субъективно, и только некоторое количество частично совпадающих у каждого из нас субъективных интерпретаций видимого, признаются нами(обществом) как объективная реальность.
Мы не видим мир как через дверной глазок или объектив камеры смартфона. Не видим мы и всё изображение сразу и одновременно, как оно нарисовано на картине - всецело и сразу. Мы не смотрим полным углом зрения по ширине и высоте охвата. Наш взгляд блуждающий, точка фокуса куда направлен взгляд весьма узкий, и для "охвата"(осознания) того на что мы смотрим, глаза вынуждены прыгать из точки в точку на изображении, как бы "выхватывая смысл" индивидуально для каждого фрагмента изображения. "Собирается" целое изображение из его фрагментов внутри мозга, согласно его "программе зрения".
Объекты могут "выпадать" из поля зрения по двум причинам: Первая - это слепое пятно, область где нет сетчатки глаза - это место куда уходят нервные волокна из глаза в мозг. И вторая - психо-физическая причина, или иначе культурно-физическая. Либо мы не туда смотрим, либо мы не понимаем на что смотрим - и в том и в другом случаи объект выпадает из нашего внимания.
Человеческое зрение не самое лучшее в плане фиксации движения объекта, его яркости и цветности. Огромное количество людей имеют не правильное(не стандартное) цвето-восприятие. Не правильное оптическое восприятие; трофические возрастные особенности строения глаза; нейронных полей представительств в мозге; различные культурные особенности восприятия - что важно, а что нет; куда и на что можно смотреть, а на что нет; и т.д. и т.п. .
Хотя в целом недостатки нашего зрения полностью компенсируются работой функций мозга и образованием. Таким образом, мы в большей степени,- путём интеллектуальных усилий, создали и развиваем внешнюю среду, в которой множество критериев оценки изображения стандартизованы. Напр. цвет теперь можно описать на языке цифр и букв. Тоже касается яркости, прозрачности, тени, формы объектов, композиции, пропорции и т.п. Т.е. множество соотношений между свойствами графически представленных объектов и абстракций переведены на формальный язык.

Практики развития визуального мышления

После поверхностного описания устройства нашего мозга, узнаем как развивать Творческое мышление, в частности в области создания Визуально воспринимаемых образов. Сюда входит и изобразительное искусство во всевозможном его проявлении.
В списке литературы вы найдёте книги стоящие вашего пристального внимания.
Здесь же проведём экскурс по практике развития творческого мышления.

1. Без нормального общего состояния здоровья, функционирования конечностей и органов чувств и в особенности зрения,
2. Без системного подхода к изучению учебного материала и его практического применения,
3. Без трезвого ума и ясной памяти и их методологического развития,
4. Без владения в совершенстве инструментами и полного понимания материалов, - не возможна деятельность в области изобразительного искусства(в любой сфере деятельности).

Всякий формальный язык это система символов, описывающих действительность природных и абстрактных явлений и предметов.
Глиф - строительная единица системы символов(символ). Это визуальный образ - символизирующий идею(понятие). В целом - формальный язык есть понятийный аппарат для работы с идеями. Идея же состоит из базовых аксиом предмета формализации(того для чего составлен формальный язык). Мышление на основе идей присуще человеку в большей степени и в значительно меньшей степени животным. Искусственно Интеллектуальные электронные вычислительные системы - пример строгой формализации сведённой к двоичной логике. Они симулируют работу человеческого мышления-памяти в ограниченном виде.
В современном мире эпохи электронных вычислительных систем - практически всё что можно выразить в виде глифов(знаков) уже формализованно. Так же как это делал веками человеческий разум - описывал на языке символов понятия и идеи реального мира и мира абстракций.
НОУМЕН И ФЕНОМЕН — понятия, обозначающие: в первом случае — скрытую сущность предмета или явления, постигаемую разве что в процессе его глубокого изучения, осмысления, умозрительного созерцания; во втором случае — результат воздействия предмета на органы чувств, внешнее проявление какой-то вещи, ошибочно принимаемое за её сущность.
Под изучением(глубоким) понимаются такие ключевые мыслительные операции как Синтез и Анализ. Синтез - обобщённый вывод сделанный на основе объединения составных частей, Анализ - разбиение общего на составные части(кратко). Чем большее количество извлечено составных частей - тем более глубокий проведён анализ. Чем больше составных частей задействовано в формировании целостной идеи, тем более глубоко она изучена и имеет основание под собой, имеет более высокий уровень достоверности описания действительности.
Такому глубокому изучению было подвергнуто(и до сих пор подвергается) Творческое Мышление. Сформулирован язык описания структурных блоков творчества. Проводится анализ творческих идей на предмет составления и выделения специфических аспектов творчества, его категорий, направлений, психологических особенностей при его применении(творческого мышления), выявляются ключевые моменты проявления творческого мышления индивидами, малыми коллективами, и в крупных организациях с их сложной иерархией управления.
Творчество (см. выше) - это всегда СОЗДАНИЕ НОВОГО, того ЧЕГО РАНЬШЕ НЕ СУЩЕСТВОВАЛО.
Творчество начинается в сознании - в процессе работы мышления-памяти, но итогом всегда является конечный результат проявляемый в объективной реальности. Результат может быть Посредственным, Приближённым к Идеальному или Идеальным. Чем выше новизна творческого решения тем сложнее достигать результата.
Что бы начать мыслить творчески(быть способным создавать и реализовывать решения) первое что у вас должно быть это ФОНД ЗНАНИЙ по вашей теме. Фондом знаний являются как правило: сборники исторических сведений о сфере деятельности - т.е. факты эволюционного развития материалов, инструментов, техник, методов, и т.д. Для изобразительного искусства это:

1. Жанр и Под-жанр
2. Стиль и Под-Стиль
3. Контекст морали, этики и психологии
4. Целевое назначение изображения
5. Методы нанесения изображения
6. Техники создания изображения
7. Цветовая гамма
8. Физические и химические эффекты создания изображения
9. Консистенция красителя (пигмента)
10. Свето-свойства красителей
11. Количество Слоёв носителя-основы
12. Виды Носителей статических изображений
13. Виды Носителей псевдо-динамических изображений
14. Виды Носителей динамических изображений
15. Площадь поверхности носителя
16. Геометрическая форма носителя
17. Дополнительные элементы возле носителя изображения

Преобразование изображения и изображаемого. Методы:

1. Геометрического преобразования изображения
2. Цветового преобразования изображения
3. Яркостного преобразования изображения
4. Передачи динамики в изображении
5. Оптического преобразования изображения
6. Придания объектам изображения эффекта "трёхмерности"
7. Передачи эффектов "температуры" объектов в изображении
8. Передачи изменений объектов "во времени" в изображении

Два списка выше - это фонд знаний дающий исчерпывающую информацию отвечающую на вопрос КАК ИЗОБРАЖАТЬ. Последующие списки вопросов больше отвечают на вопрос ЧТО ИЗОБРАЖАТЬ и относятся к СЮЖЕТУ.

Ключевой особенностью любого Формального Языка является описание отношений и соотношений описываемых идей/сущностей/предметов и понятий, это пространственно-временные Операторы.
Вопросительные слова в языке используются для формулировки вопросов и могут относиться к различным частям речи, таким как местоимения, наречия и даже союзы. Вот основные вопросительные слова языка:

1. Вопросительные местоимения:

• Кто? (спрашивает о личности)
• Что? (спрашивает об объекте или явлении)
• Какой? (спрашивает о признаке предмета, требует описания)
• Который? (спрашивает о порядковом номере)
• Чей? (спрашивает о принадлежности)

1. Вопросительные наречия:

• Где? (спрашивает о местоположении)
• Куда? (спрашивает о направлении движения к месту)
• Откуда? (спрашивает о начальном пункте движения)
• Когда? (спрашивает о времени)
• Почему? (спрашивает о причине)
• Зачем? (спрашивает о цели)
• Как? (спрашивает о способе действия или состоянии)
• Сколько? (спрашивает о количестве или степени)
• На сколько? (спрашивает об отношении изменения количества или степени)

Вопрос, уже по сути, часть ответа, в котором определяется либо пространственное либо временное соотношение. Такие соотношения чаще всего задаются двумя категориями: предлогами и наречиями.

1. Определители(операторы) относительного пространственного расположения объектов. Предлоги:

• В (внутри)
• На (поверхность)
• Под (ниже чего-то)
• Над (выше чего-то)
• Перед (спереди)
• За (сзади)
• Между (посредине)
• Среди (окружённое множеством объектов)
• Рядом с (близко к)
• Возле (поблизости)
• Около (в непосредственной близости)
• По (движение вдоль)
• Сквозь (через что-то)
• Мимо (проходя рядом)
• Поверх (сверху без касания)
• Вдоль (в направлении вдоль чего-либо)
• Через (переход через пространство)
• У (близость к объекту)

Наречия места:

• Здесь/тут (в этом месте)
• Там (в том месте)
• Вверху (выше по положению, сверху)
• Внизу (ниже по положению, снизу)
• Справа (в правой части относительно наблюдателя)
• Слева (в левой части относительно наблюдателя)
• Впереди (перед чем-то или кем-то)
• Сзади (за чем-то или кем-то)
• Посредине (в центре)
• Поблизости (в близкой локации)
• Подальше (на значительном расстоянии)

Определители(операторы) относительного расположения объекта во времени.
Предлоги:

• До. Перед определённым моментом времени
• После. Следует за определённым моментом времени
• В. Указывает на конкретный момент времени
• За. Непосредственно перед
• На. Ориентировочно указывает на период времени
• С. С момента, начиная с определённого времени
• По. До определённого момента, выражая продолжительность

Наречия времени:

• Раньше. До определённого события или времени
• Позже. После определённого события или времени
• Теперь. В настоящий момент
• Сейчас. В текущий момент, аналогично "теперь"
• Скоро. В ближайшем будущем
• Потом. После какого-либо события или момента
• Недавно. В непродолжительном прошлом
• Давно. В значительном прошлом
• Всегда. Во все времена
• Никогда. В ни один момент времени
• Сразу. Немедленно после чего-либо
• Предстоит. Будет происходить в будущем

Наиболее сложным этапом, после Публикации готового изображения, является - качественная его оценка.
Измерение "качества" изображения произвести всё сложнее по мере отхода изображения от чисто технического его назначения и смещение его цели создания в сторону эстетического, морально-этического, эмоционального... Например, изображение знака дорожного движения сильно отличается по своему назначению от изображений со сценами обнажённых пышных форм тел эпохи возрождения.
Но как известно - что не возможно измерить, то и не возможно понять как это изменить.
Цель внесения изменения в будущие(или текущее) изображения определяется на основании результата - оценочного суждения - Достигнута ли цель публикации изображения или нет, если нет, то в какой мере всё же достигнута?.
Далее следуют действия художника, на основе выводов сделанных после оценочного суждения. Такой подход называется - Метод Обратной Связи.
Итак, проблема оценки художественного произведения(изображения) относится скорее к проблеме философии искусства. Но так как философия это про задание вопросов, про попытку расширить границы, внутри которых мыслительная деятельность может получить ощутимый результат, а не про ответы,- я взял на себя смелость разработать оценочную(количественную) шкалу качества изображения. Критерии измерения довольно разные, и вряд ли полные. В данной статье не приводится, но сделаю несколько важных замечаний.
Во первых, любому опубликованному изображению нужны критики. Если в сфере дизайна широко используется А/В тестирование, то в сфере искусства у художника такой роскоши нет. И хотя художник делает черновики, наброски, этюды и т.п. "пробы пера" - всё же, полноценно они предназначены не для публики, а в процессе поиска идеи самим творцом. Желание угадать, узнать чего хочет целевая аудитория, точнее - зритель, для художника, на разных этапах развития его способности изображать, - также может меняться со временем(под влиянием различных процессов в обществе и/или индивидуальности художника).
Во вторых, каков уровень осведомлённости общественности в теме создателя изображений. Это вопрос культурного развития общества, внутри которого творит творец. "Говорит" ли художник "на одном визуальном языке" со зрителем? Ведь наскальные рисунки сцен охоты возрастом в 30.000 лет для нас не менее причудливы, как и современные изображения схем электронных компонентов. Если вы хотя бы частично обладаете общими знаниями с авторами первого и второго - то вы зритель, целевой. Если вы понятия не имеете на что смотрите - то вы просто культурно-слепы и не имеете "общего визуального диалога" с художником. У всех людей(зрителей) уровень понимания увиденного будет различным в той или иной мере.

После создания базы(фонда) знаний, и по мере отработки практических навыков использования материалов и инструментов(не важно с помощью чего вы создаёте изображения и какого типа они), вы вступаете на путь становления вашего творческого мышления.
Фонд знаний (см. списки выше) человека по настоящему стремящегося развивать творческое мышление, кроме базовых знаний, так же содержит и свои - специфические наборы знаний. Так, напр. писатель фантаст Жюль Верн оставил после себя 20.000 тетрадей в которые, на протяжении жизни записывал свои творческие идеи, мысли, размышления. Наиболее важными качествами человека занимающегося саморазвитием и самообразованием являются: Дисциплина, Распорядок дня, Приоритизация дел - что первостепенное, а что второстепенное. Управление своим рабочим и свободным временем для отдыха.
Согласно обширному исследованию проведённому гениальным ученым, биологом Александром Любищевым(1916-1972), ставшим де факто, сам того не ведая, «основателем и разработчиком принципов постановки
целей и учёта времени, называемых сегодня тайм-менеджментом»,- Эффективность траты времени средне-статистическим человеком стремится к нулю. Для повышения КПД(коэфициэнта полезного действия, как соотношения затраченного времени к количеству выполненной работы) нужно заниматься управлением вашим временем системно.
Как уже было показано выше(см. принципы работы мозга) в пределе - из часа(60 мин.) рабочего времени, нетренированный(не дисциплинированный) мозг имеет в лучшем случаи КПД 1/4 - т.е. в течении 60 минут, непрерывная мыслительная активность составляет до 15-20 минут.
Повысить эффективность возможно только благодаря введению и ведению учёта времени, которое тратится на ту или иную деятельность. А для составления своей личной библиотеки идей крайне рекомендуется прочитать книгу Аренса Зонке - Как делать полезные заметки(см. список литературы).

УРОВНИ творческого мышления.

Уровень 0 - Знания и навыки

Итак, вы имеете доступ к базовому фонду знаний, практикуетесь в применении инструментов и материалов("набиваете руку"), ведёте эффективный учёт времени. На каком уровне творческого мышления в находитесь? На нулевом. Вы полный ноль.
Нулевой уровень творческого мышления означает - что вы постепенно овладеваете инструментами и материалами. Это уровень подмастерья. Вы ещё даже не ученик. Вы занимаетесь технической частью развития навыков и получаете знания.
Владеть в совершенстве инструментом - вовсе не мыслить творчески.
Вы должны знать свои инструменты и материалы(бумагу, кисти, краски, теория цвета, теория композиции, и т.п., FIGMA, Photoshop, владеть сенсорным пером, "мышью", знать горячие клавиши, настраивать оборудование и т.п.) - это база.
Вы всё ещё будете на нулевом уровне творческого мышления даже когда: В точности будете уметь копировать(воссоздавать) то что уже есть в окружающем вас мире. Органично заменять одни компоненты/части/элементы изображения другими и вносить соответствующие корректирующие изменения. Вы можете комбинировать компоненты/части/элементы из одного изображения с компонентами/частями/элементами из другого изображения.
Нулевой уровень творческого мышления предполагает, что вы тратите время и ресурсы(эффективно) на рассматривание готовых чужих изображений(эффект "насмотренности"). Т.е. вы не просто просмотрели каталог/галерею с изображениями - вы занимаетесь Анализом и Синтезом идей "скрытых" в изображении, вы "читаете между строк", "видите каркас и нанизанные на него смыслы" автором изображения, вы воссоздаёте в своем визуальном мышлении - в воображении, процесс создания этого изображения, одновременно пытаясь определить все аспекты его создания.
Единственное что вы делаете на нулевом уровне творческого мышления - руководствуетесь методом проб и ошибок, т.е. делаете - сверяетесь с базой знаний, определяете ошибку, исправляете её и повторяете попытку сделать правильно и так доводите навыки до рефлекса.
В целом на нулевом уровне у вас есть четыре основных простейших "творческих метода":

1. Копирование существующего.
2. Сделать наоборот.
3. "Стать объектом", "влезть в шкуру другого".
4. Фантазия, визуальное воображение, в котором возможно всё.

На современном языке информационных технологий - Нулевой уровень творческого мышления это "форматирование жёсткого диска" - разметка вашего машления-памяти, чтобы оно было способно хранить в правильном виде знания, получать к ним мгновенный доступ, и уметь эти знания накапливать, расширять и архивировать. Всем кто желает это делать правильно и быстро - крайне рекомендую заниматься Мнемотехникой (см. список литературы ниже).

### Активизация творческого мышления
Индивидуально и в творческих коллективах постоянно возникает ситуация, когда нужна новая/свежая творческая идея. Однако, кажется что всё то что вы изучили на Нулевом уровне творческого мышления "молчит" и "не хочет" создавать новую творческую идею. Поздравляю, вы постепенно переходите на Первый уровень генерации творческих идей.
Вот пять основных методов как это можно сделать:

1. Мозговой штурм. Перебор вариантов различных идей озвучиваемых разными людьми и их отбор специалистом.
2. Морфологический анализ. Составление таблиц свойств объектов и поиск эффективной комбинации этих свойств.
3. Фокальные Объекты. К Целевому объекту "приделываются" нужные характеристики, которыми обладают другие объекты.
4. Контрольные Вопросы. Для решения конкретной творческой задачи имеются наборы типовых вопросов. Предполагается что дав ответы на эти вопросы будет найдено новое творческое решение.
5. Синектика. Похожа на Мозговой Штурм - но более методологична. Перебор вариантов предложенных решений по структурированной методике контроля этих вариантов.

Данные 5-ть методов имеют важную задачу - разорвать стандартное мышление, нарушить психологическую инерцию мышления, указать направление поиска творческой идеи. Все эти методы условно от 1-го до 5-го, пытаются систематизировать метод проб и ошибок.
И прошу заметить, что это лишь активизация творческого мышления. Каждый из приведённых методов нашли применение в различных сферах человеческой деятельности. И каждый применим для создания изображения по мере продвижения от задумки до реализации в той или иной мере.
Подробное описание каждого метода см. в списке литературы или Интернете.

Уровень 1 - Бытовой уровень творчества.

Обычно, при возникновении какой-то стандартной проблемы(бытовой) в наличии уже имеется для неё решение - такое же посредственное как и сама задача, стандартное.
Для поиска этого решения, хватает перебора одного-двух вариантов.
Эти стандартные решения практически всегда "лежат на поверхности", в "шаговой доступности". Как сама проблема так и её стандартное решение известны давно, и практически все варианты были уже перепробованы и выбраны оптимальные с точки зрения КПД реализации.
Такие творческие решения, и творческими назвать трудно, некогда найденное решение тогда ещё новой задачи быстро перешло в разряд Стандартного решения для подобного типа задач. Сами задачи такого типа стали стандартными и перестали требовать поиска нестандартных решений. Итак, первый уровень творчества, бытовой - это всё тот же перебор проб и ошибок, - но само количество вариантов сведено к минимуму. Одна-две попытки и решение найдено, крайне редко таких попыток нужно сделать больше 10-ти. На этом уровне всё что вам нужно это сухие знания нулевого уровня.

Уровень 2 - Продвинутый Бытовой уровень творчества.

Для поиска решения вы вынуждены будете перебирать уже сотни вариантов. Растёт количество времени и затраченных ресурсов на поиск решения. Вспомните описание работы мозга - сигналы всегда идут по уже готовым связям, и именно по этим связям запускается попытка найти решение, фактически мозг просто реагирует(реакция) на вызов(стимул). Но нам нужно более эффективное решение, творческое, и не искать же его вечность - перебирая сотни вариантов? Да, в вашей голове(благодаря прилежному обучению) есть факты, намекающие на решение, но оно ли это? При попытке перебора сотен вариантов, вы всё же найдёте решение, но будет ли оно лучшим? Ваша память играет с вами злую шутку, она заведомо направляет вас по готовым связям в мозге и не факт, что по верным. На этом уровне ничего творческого ещё не происходит - это всё ещё перебор вариантов - метод проб и ошибок, просто их количество на порядок больше.
Этот уровень отличается тем, что способы решений собираются в различного рода литературе: справочниках, методичках, сборниках, учебниках, патентах и авторских свидетельствах. Множество из этого, сегодня, находится в открытом доступе,- т.е. вы буквально можете брать готовые идеи, которые в той или иной мере научно проработаны. Такие идеи уже в большей степени представляют собой попытки системной их проработки в поиске и нахождении решения. Здесь же(на этом уровне) начинают просматриваться попытки решать задачу в на основе более глубоких исследований. Иногда, можно наткнуться на оригинальное решение стандартной проблемы.

По накатанной

Помимо поиска решения методом проб и ошибок, отсутствие системного мышления(по алгоритму - шаг за шагом), вы будете ходить-бродить по кругу, так и не найдя творческого решения. В лучшем случаи вы сможете к нему подобраться вплотную и ... снова свернуть в поисках не туда.

Уровень 3 - Частичное изменение выбранного объекта.

Количество проб на этом уровне исчисляется тысячей.
Определено, что нужно изменить исходную задачу, сама концепция поиска относительно условия задачи изменена. Информация собирается и изменяется относительно условий задачи, также изменяется найденное(готовое) решение(изменения вносятся в известные технологии/конструкции).

Уровень 4 - Найдена новая задача.

Количество проб необходимых для нахождения решения исчисляется тысячами, десятками тысяч, до 100 000.
И находится совершенно новая задача, найден новый поисковый принцип, получены новые данные относящиеся к задаче, новое решение найдено(совершенно новая технология/конструкция).

Уровень 5 - Инновация.

От сотен тысяч и миллионов проб до бесконечности.
Это Первооткрывательский Уровень, Уровень пионерских решений или проще говоря открытий. Сложнейшие и продолжительные научные изыскания (НИОКР), такое под силу только творческим коллективам, тяжелейшему труду. По пути ведущему к открытию, происходит выделение(нахождение) решений на всех предыдущих уровнях. Такие решения как: автомобиль, радио, телевидение, компьютер, интернет пр., и такие открытия как: квантовая теория, полупроводники, пенициллин, клонирование, и пр. - яркие примеры решений 5-го Уровня.
Только на одном таком решение 5-го Уровня создаются целые индустрии государственного и глобального масштаба. Так автомобильная индустрия, интернет, фармакология, и пр. полностью меняют облик человеческого общества и ход его исторических событий.

От Уровня 0 к Уровню 5 - в погоне за Идеальным Решением.

ТРИЗ - Теория Решения Изобретательских Задач.

Это лучшее что есть на сегодня в области системного/структурированного поиска решений. Изначально ТРИЗ - решал исключительно технические задачи, так сказать "железные". Но на протяжении своего развития были открыты фундаментальные принципы Творчества, был создан АРИЗ (Алгоритм Решения Творческих Задач) и началось развитие системного поиска решений в различных направлений человеческой деятельности: технической, бизнеса, медицины, информатики, и т.д.
Часто эти области пересекаются(появляются целые комплексные направления: на пересечении нейро-биологии мозга, электричества и фармакологии возникла электроцевтика; информационные технологии и микроэлектроника пересекаются теперь, кажется, со всеми видами человеческой деятельности: от сельского хозяйства до кибер-безопасности). И т.д и т.п.
ТРИЗ состоит условно из двух ключевых частей: Методы решения проблем, и Методы развития творческих качеств человека/коллективов(и теперь и ИИ).
ТРИЗ - находит Законы развития систем, т.е. "наиболее общие статистические закономерности и тенденции развития систем, выявленные в результате анализа патентного фонда и истории развития техники". (Автор статьи настоятельно рекомендует детально ознакомиться со списком литературы.)

Алгоритмизация творчества это единственный способ самостоятельно находить лучшие решения ваших задач.

В Изобразительном искусстве (см. выше) я провёл такой анализ и свёл(и продолжаю анализировать и сводить) данные в таблицу. Анализ предназначен для вычленения компонентов изображения отвечающих на вопрос "КАК изображать", ответ на вопрос "ЧТО изображать" - сюжет, сюжетная линия, история, и т.п. - предстоит давать вам лично.
И хотя (исторически сложилось), что в определённом стиле и жанре "пишут" ограниченные/типовые/классические сюжеты, ничто не мешает нам сегодня использовать генеративные-ИИ-нейронные сети в качестве "пера, мольберта и красок", с целью тестирования творческой идеи.
Я повторюсь, ИИ не в состоянии создать творческую идею, это исключительная прерогатива человеческого ума, "нейронка" - просто канвас.
В Виду повсеместного засилия ИИ в различных сферах человеческой деятельности, включая создание изображений, ИИ несёт несколько ключевых угроз именно для развития человеческого творчества, и что более важно - в долгосрочной перспективе:
🧠1. Атрофия творческого мышления и воображения.
Человек всё чаще начинает полагаться на ИИ как на "генератор" идей или форм. Это снижает потребность в самостоятельной внутренней работе воображения, особенно у начинающих художников, дизайнеров, писателей.
Механизм: понижается активность сети пассивного режима мозга (DMN), связанной с внутренней генерацией образов и смыслов.
Последствия: упрощение, шаблонность, снижение глубины идей, потеря индивидуальности художественного языка.
"Если воображение не используется, оно слабеет — так же, как мышцы."

🎨 2. Стандартизация визуального мышления.
Визуальные модели, генерируемые ИИ, часто создаются на основе огромных обучающих выборок, усредняя стиль, композицию и символику.
Механизм: «обратная инженерия» творчества на статистике — ИИ создаёт то, что уже было (в разных комбинациях), а не то, чего ещё нет.
Последствия: подмена художественной интуиции «вкусом алгоритма», замещение поискового эксперимента эстетическим конформизмом.
"ИИ делает ‘красиво’, но это ‘красиво’ уже видел каждый."

📉 3. Снижение мотивации к обучению и практике.
Для многих людей путь от "не умею рисовать" до "могу создавать впечатляющее изображение" теперь сокращён до одной кнопки. Это демотивирует к развитию навыков.
Механизм: дофаминовое подкрепление (reward shortcut) — ИИ удовлетворяет эстетическую потребность, не требуя усилия → нейропсихологическая подмена смысла усилия.
Последствия: исчезновение ремесла как среды роста. Поверхностное «творчество» без развития когнитивных способностей и личностных качеств.

🔄 4. Обратная зависимость: идеи → ИИ, а не ИИ → идеи.
Вместо того чтобы использовать ИИ как инструмент для воплощения оригинальной идеи, человек начинает «подгонять» свои идеи под то, что ИИ может или обычно делает.
Механизм: подмена процесса генерации идеи результатом выборки (prompt-индуцированный эффект).
Последствия: ограничение креативного диапазона, «застревание» в стилистических трендах, зависимость от шаблонов генерации.

⚖️ 5. Размывание авторства и ценности человеческого произведения.
Общество всё меньше различает, где подлинная авторская интенция, а где — автоматическая компиляция. Ценность труда художника становится неочевидной.
Механизм: массовое потребление визуального контента с ИИ-размытым происхождением снижает престиж оригинального художественного труда.
Последствия: деинституционализация искусства, снижение интереса к биографиям, концептам и стратегиям авторов.

И хотя, ИИ не является злом сам по себе, угроза его бездумного применения проявляется, когда:
1) Человек перестаёт использовать ИИ как инструмент, а начинает подменять им собственный мыслительный и творческий процесс;
2) Обучение работы с ИИ становится обходом, а не путём роста;
3) Визуальное мышление становится воспроизводством, а не открытием.

Как избежать описанных выше угроз?
а) Позиционировать ИИ как кисть и полотно, а не как художника.
б) Сознательно развивать навыки "внутренней визуализации" без экрана.
в) Использовать ИИ для "разрушения стереотипизированного ИИ-искусства", а не для тиражирования стереотипов.
г) Оставлять часть работы “на себя любимого” — намеренно ограничивать автоматизацию при создании изображения.
д) Поддерживать ремесленную дисциплину и ручное мышление.
Ведь, истинное творчество начинается там, где человек идёт туда, куда ИИ (пока что) прийти не может.

На этом, думаю, основную идею сатьи, стоит закончить.
Описывать здесь каждый аспект творчества в изобразительном искусстве нет смысла - я это делаю в таблице, и даже приведённые в ней данные - лишь отправные точки к более содержательным образовательным книгам и статьям, покрывающие их детально.

Главный вывод:
Пришло время работать научно обоснованно, эффективнейшим способом.
Только системный подход обеспечивает решение стоящей перед вами задачи. Без системного подхода, без алгоритма - вы обречены на бесконечный перебор проб и ошибок, и постоянное тестирование (ваших ) посредственных идей.

Список рекомендуемой литературы:

• Добелли Рольф-Искусство ясно мыслить-(МИФ.Саморазвитие)-2020
• Маслэнд Р.-Как мы видим. Нейробиология зрительного восприятия-2022
• Савельев В.В. - Происхождение мозга.
• Савельев В.В. - Морфология сознания.
• Савельев В.В. - Изменчивость и гениальность.
• Альтшуллер Г.С. - ТРИЗ.
• Петров В.М. - Думай иначе. Креативное мышление - 2018
• Петров В.М. - Простейшие приемы изобретательства (Библиотека создания инноваций. ТРИЗ от А до Я) - 2018
• Петров В.М. - 5 методов активизации творчества (Петров, 2017)
• Петров В.М. - ТРИЗ. Уровень 0 - Уровень 6. 2018
• Козаренко В., Зиганов М. - МНЕМОТЕХНИКА. Запоминание на основе визуального мышления.2000
• Паронджанов В.Д. - Как улучшить работу ума. 2001
• Паронджанов В.Д. - Почему мудрец похож на обезьяну - 2007
• Гранин Д. А. - Эта странная жизнь. 2013
• Аренс Зонке - Как делать полезные заметки. 2022
• Канеман Д. - Думай медленно решай быстро. 2016
• Злотин Б.Л., Зусман А.В. - Месяц под звездами фантазии. 1988
• Учебная Литература по Изобразительному Искусству.
• Биографии Выдающихся Личностей.
• Научные Исследования и Статьи.

Собственно Таблица Алгоритма Творчества в Изобразительном Искусстве
АТИИ

Поддержать меня финансово:
Купить HTML-Учебник "Программирование на С с нуля" → https://6767864766974.blacksea.click/l/ml

Купить программу(для Windows) для чтения TXT файлов до 600 слов в минуту →
https://6767864766974.blacksea.click/l/zg

Подписаться на подкаст Анализ научно-фантастической литературы