Очередной урок по созданию креативных иллюстраций в Sketch. Когда заходит речь об эпичных Звездных Войнах, остается мало возможностей поддерживать продуктивность работы вопреки всеохватывающему возбуждению. Почти невозможно сконцентрироваться на работе из-за почти парализующего восхищения! Но я решил трансформировать его в нечто полезное и приготовил материалы для создания иллюстраций новых штурмовиков в Sketch. Небольшое превью! Я решил поделиться своей иллюстрацией с другом-разработчиком и коллегой в одном лице, который довольно уверенно заявил, что сам никогда не сделает ничего подобного. Я настоял, что он вполне бы мог, в то время как он настаивал, что он совершенно определенно, категорично не справился бы. Я попытался сказать ему, что я совсем новичок в иллюстрировании, и все мои познания сводятся в недавним экспериментам в создании мобильных интерфейсов. Открытия базовых фигур - это все, что понадобилось для старта создания иллюстраций, так что он вполне осилит. После этого он добавил:
Я просто не особо креативный парень.
Хм.
Персонаж выглядит довольно сложным, я даже не смогу начать рисовать его.
Люк: Я не верю, не верю в это. Йода: Вот почему ты проигрываешь. Я принял этот вызов и готов доказать: любой не-дизайнер может увериться в своем умении создавать простые и красивые иллюстрации. Я надеюсь, что эта статья будет не столько инструкцией, сколько уроком. Я призываю вас творить в процессе чтения и выбросить из головы мысли, что вы чего-то не можете. В этом уроке 3 части —
- Понимание блоков иллюстраций: Быстрая тренировка для визуализации базовых фигур в качестве блоков и понимания гибкости и их можности для рисования.
- Разбивка персонажей на блоки: Выберите свой персонаж Звездных Войн и сократите его изображение до простейших форм - преобразуйте его в базовые фигуры.
- Соединение блоков в одно целое: Манипулируйте, наслаивайте, трансформируйте и объединяйте блоки для создания своего персонажа.
Понимание блоков иллюстраций
Перед тем, как мы начнем создавать персонаж Звездных Войн на ваш выбор, вы должны немного запачкать руки и сориентировать ваше мышление на распознание фигур-составных частей этих мощных, сложных изображений. Я использую Sketch для экспериментов с картинками и создания своих иллюстраций. Его набор инструментов кажется мне простым и удобным в использовании. Тем не менее, вы можете делать ту же работу в любом другом графическом редакторе. Вы можете использовать даже что-то вроде MS Powerpoint, и я не шучу. Любой набор инструментов, содержащий базовые фигуры, тут подойдет. Вы строите блоки! Изобразите фигуры в качестве потенциальных “кирпичиков” для будущего персонажа, по аналогии с блоками Lego - вы будете объединять их для создания изображения с контекстом и смыслом. Суть в том, чтобы изучать их индивидуально, в их нынешней форме, а затем комбинировать по две или больше фигур в одну. Здесь можно экспериментировать с направлением, размером, углом. И если вы используете Sketch или нечто подобное, четыре инструмента Combine’ — ‘Union’ (объединить), ‘Subtract’ (вычесть), ‘Intersect’ (пересечь) и ‘Difference’ (разница) также пойдут в ход. Вот несколько отличных ресурсов по Sketch, которые показались мне полезными при работе с фигурами и линиями:
- Булевы операции, с вебсайта Sketch.
- Harnessing Vector Awesomeness in Sketch, пост Питера Ноуэлла на Medium.
Просто играйтесь с блоками. Делайте это быстро, создавайте множество версий. Критически анализируйте ваши новые фигуры, после того, как вы сделаете пару дюжин. По завершению этого упражнения вы начнете думать о фигурах, как о важнейших блоках для построения изображения и понимания их релевантности для создания роскошных иллюстраций.
Разбивка персонажей на блоки
Достаньте свои световые мечи, потому что сейчас мы начнем создавать своих любимых персонажей Звездных Войн! В этом разделе мы сфокусируемся на упрощении сложных изображений, разбивки на простые в исполнении части. Этого можно добиться, постепенно вырисовывая изображение персонажа из базовых и составных фигур, которые вы рисовали в предыдущем шаге. Вы можете также распечатать изображение персонажа и нанести на него базовые фигуры маркером. Это не должно быть чем-то идеальным. Суть упражнения в том, чтобы вы увидели персонаж как набор фигур. Результат должен выглядеть примерно так: Боббе может не понравится такое расчленение : ) Как вы, несомненно, заметили, я использовал разные комбинации овалов, квадратов и треугольников. Если этот процесс вам по душе, разбейте таким образом больше персонажей! Чем больше изображений вы разбиваете на фигуры, тем быстрее и проще становится это делать. Вы должны видеть фигуры повсюду вокруг себя: здесь, между нами, в дереве, в камнях, везде. Даже между землей и кораблем. Люблю этот овальный беспорядок в лице BB-8 Для комплексных фигур вы можете поэкспериментировать с замкнутыми контурами. Вы также не должны слишком углубляться в детали. Ваша цель на данный момент - создать простую интерпретацию персонажей. Если вы хотите создать более богатую, детализированную иллюстрацию, можете разбить изображение на меньшие фрагменты. Попробуйте взять за основу более сложный в графическом плане персонаж, по типу Кайло Рена. Ваша сила растет! Хм, кто же скрывается за этой ма ской? Капюшон Кайло скроен из множества необычных фигур, так что я думаю, лучше разбить его на нестандартные замкнутые контуры поверх исходного изображения. Не отказывайте себе в тренировках. Опять же, хочу сказать, что результат не должен быть идеальным. Используйте различные цвета, если вдруг начнете путаться в разнообразии используемых фигур.
Сборка блоков иллюстраций в единую картину
Следующий этап - собрать базовые фигуры с помощью наслаивания, объединения (или вычитания) и прочих трансформаций. Заливка и непрозрачность: Чтобы внести порядок в этот процесс, сначала залейте базовые фигуры одним цветом, и уменьшите непрозрачность, скажем, до 25–35%. Теперь вам будет проще визуально определять, какие фигуры объединять между собой, а какие вычитать, при наложении фигур будет понятно, какие из них будут представлены в виде более темных теней. Вы даже сможете идентифицировать ранее упущенные промежутки, как и я в случае с подбородком моего персонажа. Визуально просто определять комбинации Группы и слои: группируйте фигуры, которые, по-вашему, нуждаются в объединении (или вычитании). Не забывайте корректно располагать слои, чтобы фигуры в нижних слоях можно было рисовать грубо, а фигуры на переднем плане - более детально. Например, мне нужно создать черный прямоугольник для внутренностей шлема. Края этого блока будут покрыты белыми частями шлема, так что тут не нужно создавать сложный замкнутый контур. Combine и Subtract: Комбинируйте, вычитайте и стройте фигуры в ранее созданных группах. Здесь важно, чтобы копии ваших базовых фигур оставались удобными для работы. Как новичок в этом процессе, я совершал ошибки в том, какую фигуру из какой вычитать. Поэтому часто приходилось возвращаться на несколько шагов назад и делать все правильно. И вот как я пришел к корректному созданию точных форм линии подбородка в шлеме Боба Фетта. Пересекайте их, снова пересекайте, и еще разок, упорядочивайте слои, и вуаля! Сначала я пересек голубые четырехугольники с меньшими желтыми овалами, чтобы создать внутреннюю полость, которая на финальной картинке выступает фигурой в цвете светлого хаки. Затем я сделал то же самое, пересекая дубликаты синих четырехугольников с большими зелеными овалами. Получилась темно-зеленая фигура на последней картинке. Отметьте, как расположение темно-зеленой фигуры позади светло-зеленой сэкономило мне время в создании точной формы темно-зеленой фигуры. Совет: Если вы используете Sketch или что-то на подобие, операции Union, Subtract и Intersect создают отдельные контуры фигур, которые сложно редактировать. Вместо этих инструментов используйте инструмент Flatten для преобразования в единый контур фигуры Шлифовка: Как только вы создали основные блоки, настало время отшлифовать контуры. Продолжайте работать над блоками с более низкой непрозрачностью сравнительно с оригиналом, если не уверены в своих умениях. Это (опять же, с сайта Sketch) отличный ресурс, на который можно ссылаться для упрощения процесса. А также вам поможет урок по кривым Безье. Штурм-захватчики Цвета и детали: Лучше добавлять цвет в абсолюте, потому что так проще распознавать различные фрагменты в конечной картинке. Можно пипеткой брать цвета из оригинального изображения. Осталось добавить характерные детали вроде небольших кнопочек и шурупчиков, которые я добавил к своему обожаемому BB-8. Не забудьте добавить тени и другие детали, которые делают мир иллюстраций живым. Это уже другая область, в которой вам предоставляется полная свобода в доработке своего персонажа. Фигуры в цвете, с деталями и тенями - все равно не поясняют, как движется BB-8 Совет: Создайте фигуру для тени, редактируя уже имеющиеся блоки. Настройте заливку на сплошной черный #000000, с непрозрачностью 5–10%. Тень должна быть самым верхним слоем, чтобы хорошо работать поверх всех элементов. Конечная иллюстрация BB-8. Поиграйтесь с различными цветами, и у вас получится шем Джанго Фетта! Вы можете добавить больше деталей - царапин и вмятин на шлем Бобы или добавить небольшие градиенты для щечных впадин, как это сделал я. Конечная иллюстрация Boba Fett Я добавил легкий градиент для подбородка воина - это простой способ добавить изображению глубины. Конечная иллюстрация. Нельзя не увидеть уточность!
Финальные размышления
Часто вы можете испытывать неудовлетворение вашей новой иллюстрацией. Это означает, что вы выросли в процессе, и распознаете собственные неудачи в дизайне. Это хороший знак, который должен подтолкнуть вас к развитию мастерства иллюстраций. Я надеюсь, вы продолжите делиться с другими тем, что узнаете сами, как это делаю я. Очевидно, нам нужно еще многому научиться. Делитесь своими идеями! Файл исходник с иллюстрациями можно скачать здесь.
Перевод статьи Varsha Ashok
Топ коментарі (0)