Прошел еще один год, и 2017-й принес много дизайнерских инноваций. Так что же будет дальше? Мы в Mindsparkle Mag стараемся найти лучшее из того, что есть в мире дизайна и ежедневно делиться этим с вами в нашем блоге. Опираясь на прошлогодний контент, мы составили список конструктивных особенностей, которые, по нашему мнению, имеют наибольший потенциал, чтобы стать тенденциями дизайна в 2018 году. Без дальнейших церемоний, вот наши 20 лучших прогнозов.
1. 3D все еще жив
За последние два года мы увидели растущее число 3D-проектов. Рассматривая работы ведущих 3D-художников, таких как MVSM или Peter Tarka, мы прогнозируем, что 3D станет еще более популярными в 2018 году. Это будет особенно актуально для корпоративного сотрудничества в сочетании с логотипами и скрытой рекламой. Проект: Squarespace stillife Автор: MVSM Проект: Shapes & Forms | Rubik Автор: Peter Tarka Проект: Audi Q-Riosity | Adobe Government Автор: Peter Tarka
2. Больше дизайна в дополненной реальности
Стремительный рост дополненной реальности или «AR» будет не только замечен в индустрии игр, видео и приложений. Мы считаем, что у AR есть хорошие перспективы и в дизайнерском сообществе, особенно с мобильными устройствами. Потенциальный источник вдохновения может исходить от DIA Studio, использующих интерактивную 3D-типографику в повседневных объектах.
3. Больше 3D-типографики
В 2018 году 3D-типографика станет все более популярной. Основная цель – выглядеть впечатляюще и расширить творческие границы. 3D стал важным для корпораций (т.е. Nike), поскольку он являются эффективным средством впечатления и связи с аудиторией. Мы также увидим больше 3D-анимации.
4. Перевод искусства, созданного вручную, в цифровой мир
Новые инструменты (например, планшеты, стилусы и т. д.) и новые приложения значительно упрощают использование ручных методов и объединяют их с цифровыми. Дни «старых кистей в Photoshop» теперь официально закончились. Новая тенденция, называемая «цифровой кистью», гораздо более универсальна, использует размеры и, в конечном счете, придает более современный и эстетически привлекательный вид. Все больше и больше брендов, таких как Adobe или Nike, интегрируют свой бренд или продукт, используя эту технику.
5. Живые и яркие цвета / Градиенты
В последние годы градиенты вернулись, и мы ожидаем, что эта тенденция продолжится, но все же разнообразнее. Мы обнаружим новые инновации с градиентом, особенно с использованием ярких цветов в сочетании с различными текстурами. Градиенты 2.0 также будут включать двухтональные эффекты.
6. Больше слияния анимированного 3D с 2D
Как и в упомянутом выше тренде дополненной реальности, мы ожидаем, что дизайнеры смогут объединить 3D-графику и анимацию с плоским 2D-дизайном, как это сделал талантливый дизайнер Baugasm в своей серии плакатов.
7. Гибкий 3D
За последние два года произошел огромный скачок, в ходе которого 3D-дизайн был усовершенствован во всех смыслах. Граница между реальностью и вымыслом станет все более размытой и неразличимой. Мы готовы поспорить, что он будет расти в более органичные естественные формы и движения, которые сделают 3D-дизайн и анимацию еще более привлекательными. Это может включать плавные формы и движения, которые мы берем из природы.
8. Больше искусных фотографий
Современные фотосессии и рекламные кампании станут более смелыми и резкими, используя иллюстративные и искусные дизайн-комплекты. Будь они сделаны вручную или улучшены с помощью 3D-преобразований и визуализации, они обязательно будут выделяться и запомнятся.
9. Современные (анимированные) ретро-иллюстрации
Современные иллюстрации в сочетании с ретро имиджем станут основной тенденцией в 2018 году. Более того, мы увидим расцвет вдумчиво обработанных анимаций (то есть добавление глубины к плоской иллюстрации или изящным движениям), которые предназначены как для наслаждения, так и для более впечатляющего повествования.
10. Фотография с цветовыми гелями (использование красочного света)
Еще одна тенденция среди фотографов, которая, несомненно, будет продолжать расти – использование цветных гелей или фильтров. Этот метод дает бесконечные возможности, создавая интересные красочные ситуации освещения для сфотографированного объекта. При использовании двух или более разных цветовых оттенков создаются красивые цветовые штрихи и контрасты, которые не могут быть воспроизведены в Photoshop.
11. Адаптивные логотипы
Адаптивные логотипы становятся все более важными в мире, управляемом мобильными устройствами. Уже недостаточно создания одного логотипа и его масштабирования с изменением размеров экрана. Логотипы становятся адаптивными и содержат несколько версий для мобильных устройств, планшета, настольных и других устройств. Как и адаптивный веб-дизайн много лет назад, адаптивные логотипы теперь являются «обязательными».
12. Упрощенные полу-3D-логотипы
Как видно из приведенных ниже примеров, новый тренд в дизайне логотипа будет сочетать упрощенные формы с полу-трехмерным внешним видом, используя гладкие тонкие перекрывающиеся цветовые затухания, которые добавят сбалансированную глубину. Общее использование цвета станет ярче и насыщеннее, придав бренду более смелый вид. <img src="http://ux.pub/wp-content/uploads/2018/01/53.jpg" alt="Проект: Formula 1 Автор: Wieden + Kennedy | Автор и проект:
13. Оригинальные "эстетичные" шрифты
Оригинальные и эксцентричные шрифты становятся хитом – особенно среди дизайнеров. Независимо от того, фрагментированы ли они, искажены или визуально нарушены, этот стиль дизайна шрифтов, безусловно, выделяется, и именно в этом их цель. Некоторые из этих шрифтов также интерактивны, реагируют на курсор мыши. Ясно одно: оригинальные шрифты никогда не могут быть слишком уникальными, и в 2018 году эксперименты в этой области, несомненно, будет продолжаться.
Проект: Vi Novell Автор: Atipus | Проект и Автор: Abschluss HSD
14. Больше (интерактивного) 3D в веб-дизайне
Основной тенденцией в веб-дизайне на 2018 год является появление (интерактивных) 3D-элементов, которые играют с глубиной, движением и текстурой, а также с перспективой. Использование 3D-элементов и сред делает каждый сайт уникальным и, безусловно, улучшает эстетику и / или пользовательский опыт. Atacac, например, создал интерактивный футуристический демонстрационный зал виртуальной реальности, который позволяет пользователям исследовать коллекцию моды в виртуальном 3D. Еще нам нравится анимированная и 3D-скульптура от The Artery.
15. Интерактивный указатель мыши
Интерактивные указатели мыши добавляют еще один слой к пользовательскому опыту веб-сайта. Пользователь управляет указателем мыши при конкретных взаимодействиях, настроенных для отдельного веб-сайта. В примере Ben Mingo указатель мыши начинает вести себя как магнит при приближении пунктов меню. Курсор также может реагировать по-разному на различные действия, что прекрасно продемонстрировано на примере Walking Men. Нам любопытно, какие умные взаимодействия с курсором нам еще предстоит увидеть.
16. Креативная загрузка веб-сайта
Прошли те времена, когда веб-сайты использовали скучные полосы загрузки. Почему бы не использовать время простоя вашего сайта более творчески? Ниже приведены два замечательных примера от Contemple и Awwwards, которые демонстрируют замечательную креативную загрузку сайта.
17. Рассказ историй в Instagram
Не обязательно тенденция дизайна, но при этом тенденция среди дизайнеров. 2017 год стал годом множества инноваций Instagram. С момента запуска Instagram stories эта функция сразу же нашла признание и все чаще ежедневно используется среди дизайнеров и брендов. Отличный пример того, как общаться с вашей аудиторией, можно увидеть в фиде Ales Nesetril, который также издал на эту тему успешную электронную книгу «The Perfect Grid: A creative's Guide to Instagram». Рассказ историй является очень важным для создания аутентичного истинного бренда и получения увлеченных подписчиков. В 2018 году мы, безусловно, увидим рост использования Instagram для многих творческих целей, таких как инструкции, Live-видео и т. д. В настоящее время мы также прогнозируем, что будет больше совместного использования разных дизайнерских аккаунтов. Мы в Mindsparkle (@mindsparklemagazine) непременно пригласим больше дизайнеров взять на себя управление нашим Instagram аккаунтом на один день и поговорить с нашей аудиторией.
18. 3D дизайн, сделанный 'вручную"
Мы считаем, что тенденция к переплетению цифрового и выполненного вручную искусства может расти. Придание вида ручной работы – это преднамеренная техника, которая добавляет интересный, тактильный слой к проектам. В примере ниже скульптуры Maxim Shkret выглядят почти так, как если бы они были созданы вручную из бумаги.
19. Изометрический дизайн и фотография
Изометрическая проекция – это метод визуального представления трехмерных объектов в двух измерениях. Ранее это использовалось в технических и инженерных чертежах, прежде чем это начали использовать дизайнеры. Изометрический дизайн, будь то в фотографии, иллюстрации, 3D-дизайне или иконографии, безусловно, пользуется успехом, и вы можете увидеть более творческую изометрическую работу в 2018 году.
20. Добавление глубины к плоскому дизайну
Добавление глубины к плоскому минималистичному дизайну с использованием реалистичных теней создает внешний вид трехмерного пространства, которое почти похоже на реальную жизнь. Этот эффект будет усилен, когда объекты будут разделены в разных слоях и будут взаимодействовать автономно с комбинацией как резкости, так и размытости.
Перевод статьи Filip Triner
Топ коментарі (0)